艺术概论学习经验分享

如今已是七月份，距离年底的考研时间已经不足半年。在这个时间节点上，相信大部分考研人已经将专业推荐书目通读，但是并没有掌握好书中的要点以及脉络，复习时间晚的同学可能尚未完全通读。本人今年打算攻考中国艺术研究院，美术史论专业，打算开一个长期的经验分享帖，分享自己总结的专业笔记与要点。同大家一起分享，同是今年考研或未来有此想法的同学可以加入我的球球：贰凌伞贰叭叭寺凌舞伊。大家一起努力，相互分享。
艺术概论，这是艺术类考生的必备科目，我们常见的参考书目即是王宏建版本和彭吉象版本，从两本书的取舍来看，目前大部分院校都是以王为主，以彭为辅。王的版本系统性更强一些，框架比较完整，在主题性上更为贴近马克思的艺术生产理论，所以大部分院校是以它为主。当然，它也存在一定的缺陷，例如思想性相对狭隘一些，尤其是在创作论和作品论中的阐述，在一些关键点上的解释相对晦涩，例如德国美学的代表人物伊瑟尔所提出的隐含的读者。还有一些内容上是有一定缺失的，比如我上文提到的（马克思所提出的艺术生产理论）。而且，通读过的研友应该有一定体会，王的版本在文论陈述上是有一定重复的，例如在本质论中提到的艺术与其他社会意识形态的关系，在后续的发展论、创作论都有反复提到，这并不是说这一问题在概论中是多么重要的重点，而是因为在这一本书的编纂过程中，六个板块，是由六位老师每人一个板块独立完成的，所以在一些逻辑基点的阐述上，就出现了重复的情况。而彭的版本呢，私以为彭的版本就是在文论上对王的补充，尤其是在一些相对近代的艺术思想的阐述上，以及在一些知识点上的例举，在王的版本里多是一些艺术经典，在同一张考卷里，考生一定是反复提到的。而彭的版本呢，可能出现的例子就变得更为细化，举一例子，在艺术与政治的关系中，王的版本可能会例举董希文先生的名作《开国大典》，而更为细化的知识点，可能就会更为突出，比如我们举例，延安时期，鲁迅先生所推举的延安版画，李桦先生的名作《怒吼吧！中国》。相对而言，这便拓展了我们在答题时的思路，塑造了文章的独特性，更向老师们展示出我们的专业能力。
所以，在我看来，这两本书对于我们而言是相辅相成的，王宏建老师的版本层理严明，系统性强利于梳理框架；彭吉象老师的版本在阐述上更为清晰，便于我们理解和加深记忆。
今天只是简单地谈了一下我对两本书的看法，后面我会根据自己的复习进度，不断更新自己的笔记，分享给大家，有兴趣和我交流分享经验的研友可以加上我的球球：贰凌伞贰叭叭寺凌舞伊（手动狗头）